辉 欢

　　互动有度不走歪，要靠内容生产方自我约束，也需要文化管理者和平台方明悉规则、严格监管

　　近日，某舞团的互动视频在社交媒体上频频霸榜。有人认为“氛围感拉满”“情绪价值给足”，但也有人指责其“互动暧昧”“明显擦边”。这并非孤例，从景区NPC（非玩家角色）的过度肢体接触到一些演出精心设计的暧昧桥段，对这种将“擦边”互动视为流量密码的现象，不可任其蔓延。

　　和电影、电视剧等单向接收的文化产品不同，线下演艺最不可替代的就是在场感，而互动更显著拉长了在场感这一长板。无论是演唱会全场合唱、舞台演出观演相和的氛围式互动，还是观众配合完成剧情的沉浸式互动，都能够强化记忆点，让人更有代入感。于是，互动设计成为各大线下演艺打造特色、吸引客流的重要手段。随着近几年文旅经济的蓬勃发展，剧场演出、实景演艺的内容供给极大丰富，人们的选择多了，竞争激烈了，为增加看点，一些演出就在互动上剑走偏锋，以满足情绪价值为借口，实则将互动异化为暧昧挑逗和不雅的肢体接触。

　　当互动靠着“擦边”吸引观众，就有了劣币驱逐良币的风险。比如，起初是个别景区将NPC的暧昧互动作为卖点，在短视频平台发酵后，引发更多景点竞相效仿，形成了负面效应。

　　不仅如此，演出方还鼓励观众将“擦边”互动环节上传到网上吸引流量。某舞团去年巡演600余场，预计今年场次翻倍、票房飙红，恰恰是在暧昧互动的短视频走红之后。让人不得不怀疑，那些“擦边”动作不是偶然出圈，而是瞄准流量算法的有意设计。

　　当“擦边”互动内容被切片投放到公开的信息流里，就成为公共文化的一部分，被包括少年儿童在内的大众无差别观看。如今线下演艺创新难，但这不该成为突破底线的借口；网络传播带动演艺市场火爆，但不能以价值失守为代价。互动有度不走歪，要靠内容生产方自我约束，也需要文化管理者和平台方明悉规则、严格监管。

　　优质的互动老少皆宜、大方得体，表演者与观众能形成真诚共鸣。这条路上已经有先行者了，只是它更难、更慢、更需要耐心，但它一定会更动人、更持久、更受人尊重。