近日，第十六届北京国际电影节电影嘉年华——《繁星指数·微短剧助力经济社会发展年度洞察报告》发布活动在“中国影都”怀柔举行。来自微短剧行业头部平台与创制机构代表、学界业界权威专家齐聚一堂，共同见证年度洞察报告发布，探讨微短剧助力经济社会发展的创新路径与未来趋势。

　　活动现场，中央戏剧学院电影电视系主任、教授，导演、编剧高雄杰参与圆桌交流，结合自身一线创作实践与长期行业观察，围绕微短剧IP系列化开发、行业精品化转型等关键问题，分享了务实独到的思考。

　　访谈实录

　　问题一：从创作者和行业观察者的双重视角来看，微短剧IP的系列化开发可以从哪些关键点着力，实现内容热度向持久经济价值的有效转化？

　　高雄杰：我一直是做电影的，2022年微短剧才刚起步，做的人不多，当时基本都是横屏制作。我合伙人早年拿下了七猫的一个小说版权，我回老家金华开拍。那时候完全按照电影工业的流程来制作，拍摄节奏很慢，24集拍了将近一个月，剧集在优酷上线后，全网收视热度第一，这个成绩维持了二十多天，但最后基本没赚到钱。核心原因就是前期投入太高，和后来竖屏微短剧的运营、盈利逻辑完全不一样。

　　2023年底，我的一个电影剧本拿了奖，颁奖时我参加了浙江电影局组织的影视行业座谈会。现场聚集了一批做微短剧的制片人和创作者，会上了解到，浙江本地做竖屏短剧的头部团队，一百集的制作成本只要80万，这笔费用放在传统影视行业，仅仅只是一位演员的单部片酬，而且这类轻量化短剧回款快、盈利稳定。

　　身边变化也很明显，很多原本靠着横店谋生的从业者，2022年之后全都转行做起了微短剧，拍摄周期短、变现效率高。从行业数据来看，去年微短剧从业人员大概六七十万，基本和传统影视行业整体就业人数持平，而今年参与微短剧创作的人数已经接近200万，是传统影视从业者的三倍以上。

　　去年7月，中宣部政策法规司组织了行业座谈，我们一批影视从业者、高校老师都参与其中。会上重点提到，多年来我们一直在推动中国文化走出去，而微短剧是真正自发向外输出、落地效果很好的文化载体。我之前去过莫斯科、洛杉矶考察，能明显感受到海外传统影视行业的低迷，好莱坞开机率持续走低，大量剧组外迁取景拍摄。

　　现在行业里很多人都在做国产微短剧IP的海外转化，把国内热门、成熟的IP引进北美，做简单的本土化改编，在加拿大取景、聘用当地演员，用简易设备低成本拍摄，上线海外平台后频频走红，让国产IP实现了跨区域传播。

　　从学术维度上来说，原来我们认为IP只是便于使用或者把话题谈清楚的一个概念，但从实际应用来讲，IP是优质内容的源头。不管是网络小说、原创剧本，还是可以持续延伸开发的内容，都是IP开发的核心根基。我早年那部短剧能拿下高热度，很大一部分原因，就是原著IP本身自带庞大流量。

　　聊到IP系列化开发，我始终觉得，专家之言都只是一家之言。在实际创作和落地过程中，创作者自身对题材、IP适配度、选题方向的直观判断，远比学术理论推导更加重要。目前中央戏剧学院、电影学院等专业院校的毕业生，不少都入局微短剧赛道，还打造出了很多爆款作品，不少创作者每月都有高额分红，收入十分可观。这也充分说明，微短剧有着独属于自己的叙事规律和创作体系，需要整个行业慢慢总结、梳理和沉淀。“繁星指数”的推出很有意义，整合行业数据、梳理产业发展脉络，能够为后续微短剧IP长线开发、乃至行业的长效发展，提供参考与方向指引。

　　问题二：您切身参与过微短剧的创作实践，对创作者的痛点也有直观的感受，在您看来微短剧同质化现象的根源在哪里？创作者可以从哪些方面入手，打破这样的桎梏？

　　高雄杰：微短剧本身带有创作平权的属性。这个行业起始阶段门槛很低，横店不少原本做外围工作的从业者，都深度进入到微短剧创作的各个环节，参与项目策划、拍摄和运营，很多人也实实在在赚到了钱。在我看来，微短剧不是传统电影、电视剧的简单拆分和延展，它是一个全新的内容物种，必须要重塑，用新的方式搭建视听结构与叙事逻辑。

　　我很早就开始关注竖屏内容，2020年竖屏短剧慢慢兴起，当时行业里普遍都很焦虑。我们多年培养起来的审美体系，全部都是适配横屏的。以前也有学生问：为什么电影荧幕是横的？我开玩笑说：因为人的眼睛是横着长的，人的眼睛竖着长就变成竖屏了。结果眼睛没有竖着长，竖屏时代却突然到来了。不管是画面空间延展、景别运用，还是镜头表达，所有人都要重新适应。

　　对于科班出身的创作者来说，必须放下固有的传统影视审美和创作习惯，如果固守老思路，根本做不出竖屏短剧爆款。微短剧和传统影视剧完全是不一样的内容品类，我自己实操拍摄过后感受很深，微短剧的叙事节奏、反转设计、内容表达，都有着专属的创作逻辑。传统影视的专业积累并非没有价值，两者关联紧密，只是我们需要重构创作逻辑，打磨适配微短剧的叙事节奏。

　　现在行业和学界都在发力，推动微短剧走向精品化。微短剧的这一发展阶段，和十一年前网络电影的发展轨迹有些类似。早期网大创作套路化严重，片名、剧情模式固化，创作逻辑被局限，等到后期想要转型精品时，已经为时已晚。所以微短剧一定要往精品方向发展。现在红果短剧等微短剧平台都在做这方面的努力，我了解到，红果短剧精品扶持项目“果燃计划”已累计投资立项短剧100余部，今年春节档，红果推出的《北往》，凭借接地气的剧情和细腻的情感表达，既收获了高的播放量，也赢得了良好口碑。

　　微短剧想要长久存活下去，必须完成自我重塑，找准自己的叙事规律。精品化是行业发展的必然方向，目前各大微短剧平台也都在主动布局优质内容创作。如果一直停留在低质套路化的层面，这个品类最终只会被市场淘汰。

　　不管是平台还是创作者，现实生存压力都客观存在，先要守住流量、保证收益，才能维持行业造血和持续再生产，这一点无可厚非。但当行业实现稳定盈利、拥有自我造血能力之后，大家也应该扛起责任，推动内容升级，往高品质、高品位的方向发展。好在现在已经能看到明显变化，微短剧的选题越来越丰富，农村、警匪、司法等多元题材都开始出现。我们也看到，红果短剧“果燃计划”的第三期片单还将在重大历史主题、现实主义、经典IP转化等题材领域推出新作品。

　　微短剧自带独特的内容吸引力，有很强的心理共情作用，我相信，依托行业梳理与正向引导，未来一两年，微短剧会迎来关键的精品化转型。

（张文静）