在“影视+文旅”深度融合的当下，文旅微短剧迅速成为地方文化推广与旅游资源宣传的“新标配”。然而，热闹背后是普遍的创作困局：多数作品陷入“风景堆砌优于剧情打磨”的误区，将景点沦为“移动背景板”，既无生活温度，也无情感共鸣。

　　如何破解这种“文旅割裂”的困局？近期，由湖南卫视、芒果TV出品，江苏海州发展集团联合出品的文旅微短剧《无尽之海》以“时间循环”的奇幻设定，构建出“无限流剧情+在地化表达+现实议题勾连”的创新模式，不仅打破了“重风景展示、轻内容打磨”的传统逻辑，更重塑了大众对连云港的文旅想象，为深陷同质化困局的文旅微短剧行业，提供了“从一部剧到一条路”的破局样本。

　　形式破壁，以无限流叙事牢牢“锁住”观众

　　《无尽之海》讲述了一段藏在“时间循环”里的温情故事：亦然和程诺两个原本毫无交集的人意外地一同“困”在了5月18日这一天。只要按下程诺那部旧相机的快门，时光便会重启，而在日复一日的重复里，不仅一段跨越陌生与隔阂的“非典型爱恋”悄然萌芽，更意外牵扯出亦然奶奶沈月棠与程诺爷爷程远洋的陈年往事，那段藏在旧书信里的岁月遗憾，也随“循环”逐渐浮出水面。

　　摒弃传统线性叙事的平淡节奏，《无尽之海》最亮眼的创新，在于以“时间循环”为核心的奇幻设定，跳出了文旅微短剧“风景堆砌剧情”的刻板框架。它让“重复的一天”成为撬动情感与剧情的支点，以“循环解谜”为脉络推动故事层层递进：从最初对“为何被困”的手足无措，到发现长辈往事与循环的隐秘关联，再到笃定“解开长辈遗憾才能打破循环”的方向，步步紧逼的悬念如“钩子”般牵动观众好奇心。剧集开播当日话题#国产循环剧终于不是天崩开局了# 即登上微博热搜主榜28位、文娱榜19位，《无尽之海》的“治愈系无限流”既打破了传统无限流题材的紧张感，也成功勾起观众对故事与城市的双重期待。

　　内容生根，让地方元素“长入”故事肌理

　　文旅微短剧的核心价值，从来不是“展示多少景点”，而是“让观众通过剧情爱上一座城”。《无尽之海》的文旅赋能，则体现在将连云港的“风景”与“文化”“生活”深度绑定，通过剧情将地方元素无缝融入叙事，让静态的景致成为承载地方记忆与情感的“叙事主体”。

　　面对亦然与父亲沟通的抵触，程诺拉着她来到孔望山抹字碑前，对着被抹掉的印记轻声说“存在永远会留下记忆的印记”，这些碑刻就是记忆的见证。这番话让亦然明白自己渴望得到父亲的关注与理解。此刻，孔望山的抹字碑不再是孤立的历史遗迹，而成为消除两代人隔阂的介质，古迹瞬间有了“唤醒理解”的生命感。

　　深知奶奶的病情无法改变，亦然与程诺选择在循环中把“弥补”装进陪伴里。当三人自在地享受塔塔庄园的田园生活，农场的每一处生机都成了治愈遗憾的温柔注脚。正如有观众在社交平台的反馈所说：“看剧时总觉得自己跟着主角走了一遍连云港。”这种“沉浸式”的风景体验，让大众对连云港的认知从“单一海滨符号”，延伸为“有烟火、有故事、有底蕴”的立体想象。

　　情感破圈，将现实议题“接通”共鸣深处

　　随着剧集的播出，越来越多观众不仅被剧中连云港的山海景致所吸引，更生出“遗憾能否弥补”的共鸣、“亲情如何珍惜”的思考。这也是《无尽之海》的又一成功创新，将“时间循环”的奇幻外壳与大众熟悉的现实议题深度咬合，让观众在共情剧情的同时，也成为观众直面自我情感的过程。

　　从通过多次循环化解亦然与父亲的隔阂，到亦然、程诺在循环的过程中，逐渐对生活、对生命有了更深刻的理解，剧情在探寻“循环”真相的同时，更以主角“从逃避现实到主动面对”的成长轨迹，映射出普通人突破自我困境的共同诉求，让观众在跟随角色经历“循环困境”时，既能共情“代际矛盾”“成长焦虑”等现实问题，又能通过角色的和解与成长，感受到连云港的人文温度。由此，“现实议题+地方特质”的深度融合，最终实现了从“情感共鸣”到“文旅向往”的转化。

　　《无尽之海》的成功让我们看到：文旅微短剧创作的关键，是让观众透过故事看见风景的“灵魂”，透过风景感知地方的“温度”，从“被剧情打动”自然过渡到“对地方向往”。这，或许正是文旅微短剧摆脱“流量快餐”标签、从“数量狂欢”迈向“质量深耕”的核心路径。

（张文静）