曹玲娟

　　朱鹮，被称为“吉祥之鸟”，是一种曾经繁盛、又曾宣告灭绝的鸟类。迄今全世界的朱鹮，均是20世纪后期中国发现的7只朱鹮的后裔。

　　朱洁静，上海歌舞团荣典首席演员。舞台上，她脚步轻盈、舞姿灵动，演绎着朱鹮“涉”“栖”“翔”等姿态，矜持、典雅、高贵，呈现并升华着万物的灵与美。

　　舞剧《朱鹮》，亮相第三十二届中国戏剧梅花奖终评舞台。此前，朱洁静已有8个月没演舞剧，她迫切地想把自己浓烈的情感和盘托出给观众。

　　生活中的朱洁静善于表达。舞台上，不发一言，她能做到表达力更强。现实生活琐碎，舞台世界完美，她说，每一部作品，都是自己存在的印记。这些印记，“我没有刻意选择过，生命中从来都是这一条路。”朱洁静说。

　　舞剧《朱鹮》剧照。朱洁静供图

　　但人生怎么可能没选择呢？

　　最早的路口，出现在1995年。自6岁接触舞蹈起，嘉兴姑娘朱洁静一头扎进舞蹈的世界。父母希望她安稳，她却不惧挑战。1995年，不到10岁的朱洁静独自与少年宫的小伙伴们前往上海，报考上海市舞蹈学校，从3000多名竞争者中脱颖而出，成为30个幸运儿之一。自此，她踏上一条属于舞者的路。

　　这条路，一开始就是倒计时。舞蹈是青春饭，黄金时期多不过10年。绝大多数舞蹈演员，都面对着难以成角儿的职业状态。当年一个宿舍那么多女孩，至今留在舞台的，只有朱洁静一人。朱洁静不做他想。她说：“舞蹈本身就是一种精神世界的感知，舞者不能活得太现实。”

　　16岁，朱洁静从舞蹈学校毕业进入东方青春舞蹈团，成为职业舞者。23岁，成长为上海歌舞团首席演员。那些年，朱洁静在舞蹈的旷野中自由呼吸，不计回报，用尽全力向前冲，从酣畅淋漓的《野斑马》到凄美动人的《霸王别姬》，再到壮怀激烈的《天边的红云》，一个角色一个脚印，一步步坚实地走向舞蹈殿堂至高处，也舞进了观众的心坎里。

　　多少次行至路口，哪怕是有一点儿的踯躅、犹疑，都不会是今天的朱洁静。2009年，朱洁静在一次排练中膝盖髌骨错位，韧带严重拉伤。当医生说出“不能再跳舞”这5个字时，她一下子觉得前路模糊不清。如果当时离开舞台，其实已有了足够的成功。多少舞者哪怕没有伤痛，也会及时转型，朱洁静却选择了高强度康复训练。经过5个月的复健，她曾经肿如馒头的膝盖和肌肉萎缩的左腿基本康复，奇迹般地重返舞台。“舞蹈不是我生活的一部分，而是我生活的全部。”朱洁静说，自己从未想过放弃，“因为你对舞蹈的信心一旦动摇，它就不会百分之百地回报你。”

　　坚韧的舞者，终能获得犒赏。她的舞蹈生涯，其后上了一个台阶。

　　舞剧《朱鹮》2014年首演，被誉为“东方天鹅湖”，下身动作融入芭蕾等西方舞蹈元素，上身动作采用中国舞元素，表现朱鹮的纤细与敏感。在美之外，《朱鹮》也向观众传递人与自然相伴相生的理念。人们说，《朱鹮》的每一帧都是一幅画。画中，朱洁静踮起脚尖，将灵动舞步跳进了观众心里。

　　2018年，排练舞剧《永不消逝的电波》时，她转身将自己“收”起来，塑造出“兰芬”这一平凡而伟大的角色。一把蒲扇，扇风、掸灰、遮阳……不着痕迹舞出烟火气。无数的“电波迷”们走进剧场，看长河无声奔去，看爱与信念永恒。《永不消逝的电波》成为现象级舞剧，至今已演出700多场。“不是每个人都能用自己的肢体去诠释美，给人带来美的享受，而我有了这样的可能。舞蹈就像一双巨大的手托着我，让我的生命有了更有价值的可能。”朱洁静感恩舞蹈。

　　舞蹈这条路上没有信手拈来，舞者必须非常努力才能看起来毫不费力。30多年，朱洁静几乎天天早上回到练功房，安安静静从“脚板擦地”开始，练筋骨、练皮肉，用强大的韧性和定力去完成“台下十年功”。朱洁静自己形容这是用“像常人看来疯子般的不断磨练”，换来舞台上转瞬即逝的光芒。

　　她4次登上央视春晚：2020年表演选自《永不消逝的电波》中的《晨光曲》；2021年表演《朱鹮》、2023年表演《碇步桥》、2025年表演《幽兰》……赴京排练《幽兰》的前一天，她刚结束6次化疗与19次放疗。排练场上的每一次抬手，都在撕扯她身上的伤口。没敢告诉家人，她是拎着行李包先斩后奏赶往北京的。她说：“我自己都控制不了自己的灵魂，生命当中的每个关口，舞蹈都在召唤我。”

　　“你走过的路、摔过的跤、吃过的苦、流过的泪，人生的很多面，都敌不过那一刻——站上舞台的时候，舞者整个人才是完整的，那是穿过你皮肤毛孔真正治愈的那一刻。”朱洁静说。

　　浴火后的朱鹮，苦寒后的梅花——2025年，朱洁静摘得梅花奖。

　　那枝舞动的梅花，是属于朱洁静的人生之舞。